Полтавский театр жив!

Но нет же! Несмотря на трудную ситуацию с помещением, труппа театра продолжает работать и гастролировать! Конечно, удается это нашим актерам не так часто, как хотелось бы. Да и условия работы у них сейчас, мягко говоря, не очень легкие. Но, тем не менее, эти люди остаются верными своему делу, хотя не выступали на «родной» сцене уже полтора года. Они не могут по-другому, ведь на них рассчитывают тысячи людей, которые влюблены в театральное искусство. И наш театр их не подводит. 

О том, как и чем живет сегодня коллектив, мне любезно согласилась рассказать руководитель литературно-драматической части театра имени Гоголя Лада Лабзова. 

— Сегодня день театра, а в Полтаве он на ремонте. Вам не обидно, что в какой-то мере этот праздник обходит наш город стороной? 

— Мы уже не первый раз встречаем этот праздник не в стенах театра. Греет только то, что мы все-таки надеемся в новом сезоне вернуться в наш театр — уже реконструированный, с новой аппаратурой. Но это не значит, что, если театр на ремонте, то труппа театра, творческий коллектив ничего не делают. У нас очень насыщенная программа. Другое дело, что работаем мы в сложных условиях. Когда проводился капитальный ремонт театра в 1970-х годах, руководители партии, города, области четко знали, куда они определят театр, где будут находиться артисты, костюмы, реквизиты. А в нынешних полукапиталистических условиях, если так можно сказать, мы все эти вопросы решали сами.

У нас сложилась такая ситуация, что, как только назначили нового директора театра после смерти предыдущего, так и упала на его плечи эта тяжелая ноша. Ему приходилось самому искать помещения. Те, кто нас поставили перед фактом, что за неделю нужно покинуть театр, просто не понимали, с чем они имеют дело. Ведь мы имеем три огромных костюмерных цеха, которые набиты костюмами. Куда ж их вывозить? Такой же большой и цех реквизитов, и декораций. Для нас это было серьезное испытание.

Вот в таком режиме мы живем второй год. Раньше у нас на 4-м этаже был специальный зал для изготовления декораций. А теперь декорации изготавливаем, где придется. Например, самым тяжелым был выпуск спектакля «Эдит Пиаф», когда наши девочки работали в Щербанях в клубе, который не отапливался. То есть мы работаем в экстремальных условиях. 

Офис театра переезжает уже второй раз: год мы были в помещении, которое нам предоставлял «Полтавагаз», а теперь и оттуда переехали. А спектакли у нас идут в Городском доме культуры, областном центре эстетического воспитания ученической молодежи, в «Листопаде». И за все, естественно, мы платим аренду. 

Мы сейчас очень много ездим по области, по школам. Но отсутствие помещения театра, конечно, дает о себе знать. Но театр живет: мы и в фестивалях принимаем участие, активно гастролирует наш симфонический оркестр. У нас при театре открыто два подразделения: симфонический театр и детско-юношеская театральная студия. Так что театр работает. Только за этот сезон у нас уже есть четыре премьерные работы. Кроме того, мы отметили десятилетие нашего оркестра. В ближайшее время у нас готовится два спектакля: «Шинель» по Николаю Васильевичу Гоголю и «Дочки — матери» по пьесе одесского автора Александра Морданя. Эти спектакли зрители увидят еще в этом сезоне.

— Ремонт театра сплотил театральную труппу, или все же кто-то покинул ее?

— Никто из труппы не ушел. И это заслуга и нашего руководства, и самих актеров, которые не побежали с «тонущего корабля». У нас была сложная ситуация в 2003 году, когда от нас ушли пять мужчин, и это для театра была катастрофа. Но сейчас все продолжают работать. Другое дело, что очень тяжело сейчас актерам поддерживать свою технику. Ведь каждый творческий человек должен иметь работу, оттачивать свое мастерство. И нашим актерам приходится нелегко, ведь не такая плотная загрузка идет, да и условия, конечно, далеки от идеальных. Хорошо, что есть два места, где мы можем репетировать: нам «Полтавагаз» разрешил репетировать в их зале, ну и вот в офисе репетируем, в комнате. Но комната — это, конечно, не сцена. И в «Полтавагазе» репетируем тоже не на сцене. Площадка там большая, но это не сцена. Ведь сцена требует своих нюансов: это и закулисье, и акустика другая. Актерам сейчас тяжело. Но, наверное, тяжелее всего все же техническим цехам, которые ютятся так, что это просто немыслимо! И декорации изготавливают чуть ли не по кусочкам и на лету. Надо отдать должное работникам технических цехов — они очень терпеливы. 

— Тем не менее, вы продолжаете работать. В свой профессиональный праздник планируете какие-то выступления?

— Мы подстроены под графики тех учреждений, помещения в которых арендуем. Мы не сами определяем дату, а втискиваемся в ту, которую нам предлагают. Нам удалось договориться о концерте в пятницу, в преддверии дня театра. А в субботу нам впервые дали в наш профессиональный праздник выходной. Всегда до этого мы выступали. Как говорится, нет худа без добра.

— Расскажите, пожалуйста, более подробно о фестивале, который начинается 6 апреля.

— 6 апреля начинается фестиваль «В гостях у Гоголя». Это традиционный фестиваль. От прошлогоднего он отличается не только тем, что тогда был год Гоголя. В прошлом году у нас выступали преимущественно академические театры Украины. А это уже очень прославленные и серьезные театры. Был Луганский академический театр, произвел фурор Донецкий. Были неоднозначные отзывы о Харьковском театре, у которого нетрадиционно прогрессивный подход. Был театр из Крыма. А вот в этом году у нас, можно сказать, молодежный фестиваль. Приедет много молодых коллективов — своеобразных открытий для Украины. Пресса очень охотно пишет про эти коллективы. Например, Днепропетровский театр «Верим» существует сравнительно недавно и уже находится под покровительством города, стал муниципальным. Это молодой коллектив, который добился признания. Очень интересный коллектив приедет из Кривого Рога: театр музыкальной пластики «Академия движения». 

Очень интересно то, что в июне прошлого года наш театр принял участие в творческой акции, которую проводило украинское землячество в Москве. Это был проект Германа Юрченко и Влада Шевченко, которые создали программу «С любовью к Гоголю». И эту программу презентовали в Москве, в культурном центре Украины, на Арбате. И потом эту же программу показывали в Орловском драматическом театре. Поездка в Москву принесла свои плоды, и теперь у себя на фестивале мы принимаем «Украинскую хоровую капеллу города Москвы». Руководит капеллой выпускница Киевской консерватории, и в Москве ей удалось создать такой коллектив, где выступают люди разных национальностей. Но все они учат украинскую культуру и ее популяризируют. Этот коллектив также приезжает к нам со спектаклем. А Орловский молодежный театр на нашем фестивале представит «Ночь перед рождеством».

— Вы вспомнили Москву, вас приглашают на гастроли?

— Приглашают наш симфонический оркестр. Он будет давать концерт на открытой площадке на Арбате и в культурном центре Украины в Москве. Мы с Москвой наладили дружеские связи. 

— Спектакль «Шинель» выйдет перед началом фестиваля?

— Нет. Свою «Шинель» мы немножечко попридержали. Потому, что спектакль «Шинель» привозит «Академия движения». И мы решили не сталкивать эти два спектакля. Наша премьера, если ничего не помешает, назначена на 22 апреля. Этот спектакль будет дебютным для нашего актера Богдана Чернявского, который заканчивает режиссерский факультет в Харькове. Это будет его первая самостоятельная режиссерская работа. В мае у нас намечается поездка на Днепродзержинский фестиваль «Классика сегодня». В прошлый раз мы возили туда «Лесную песню» и увезли приз за лучшую режиссуру, приз за лучшую женскую роль и гран-при фестиваля. В этом году повезем туда новую работу нашего режиссера Влада Шевченко «Безталанна».

— Бытует мнение, что в театр не ходит молодежь. Вы согласны с этим?

— Не могу согласиться или не согласится с этим утверждением. Театр и ранее был элитным видом искусства, а сейчас, когда есть телевидение, Интернет, он стал еще более элитарным. Театр не умрет, и это точно. Ведь это живое искусство, которое рождается при тебе. И те ощущения, которые получаешь от этого искусства, невозможно забыть. Вспомните, как интересно было смотреть песчаную анимацию, которая рождалась на глазах. Театр тоже рождается на глазах у зрителя. И сколько заинтересованных людей захотят видеть это, спрогнозировать сложно. Если говорить о молодежи, то я руковожу детско-юношеской театральной студией, и у меня недостатка в молодежи нет: ребята очень заинтересованы. А то, что у молодежи вкусы разные, так это всегда так было.

— Полтава — театральный город?

— Знаете, интерес к чужим театрам у нашего города почему-то больше, чем к своему. Хотя, может, потому, что сейчас мы выступаем реже, то пустых мест у нас в зале тоже не бывает. Думаю, если фестивали привлекают внимание, то можно говорить о том, что Полтава театральный город.

Сергей ДЗЕХ, «Полтавщина»